I SAW A COW, AND I DREW A COW – PEGGY JUDY

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Peggy Judy

Nata e cresciuta in Colorado, ha frequentato la Colorado State University conseguendo un BFA in illustrazione. Sposata con un veterinario equino, allevando due figli e allevando, allevando e addestrando cavalli per trent’anni ha lasciato poco tempo per intraprendere una carriera artistica fino agli ultimi cinque anni circa. Ora rappresentata dalle migliori gallerie d’arte con un’enfasi sull’arte occidentale contemporanea in tutto il paese.

Il mio lavoro è stato classificato come Contemporary Western. Materia occidentale tradizionale e ben onorata con una prospettiva diversa e un’interpretazione espressiva. Usando un approccio più grafico alla composizione e al design che deriva dal mio background di illustrazione, cerco di descrivere l’intensità dell’Occidente come è stato vissuto in passato e lo è ancora oggi da poche anime alterate. Descrivi gli animali che ancora abbelliscono i nostri stati occidentali e quelli che si prendono cura di loro.

Il mio lavoro risiede qui negli Stati Uniti, nel Regno Unito e in Europa. Sono stato onorato dell’accettazione nelle principali mostre d’arte e musei occidentali negli Stati Uniti occidentali.

Publication features

Jackson’s Fine Art Blog (UK) https://www.jacksonsart.com/blog/2019/08/23/horse-stubbs-birthday/

Featured Artist Article “Southwest Art Magazine” August 2018

Published in: “The Book of the Horse” Horses in Art by Angus Hyland (published in the UK)

Featured Artist Article “Chrome Magazine Spring” 2018

Featured Artist Article “Southwest Art Magazine” Auguust 2017

Awards and Recognition

2019 Cheyenne Frontier Days Invitational Art Show, Cheyenne, CO

2019 Cowgirl Up “Art from the Other half of the West” Wickensburg, AZ

2018 Solo Show “Life in the West” in conjunction with Cultura del Vaquero and Fort Worth Stock Show, Fort Worth, TX

2018 Mountain Oyster Club Western Art Show and Sale, Tucson, AZ

2018 Goodnight Barn Invitational Art show and Sale

2018 EightxEight Art Invitational Sale, Dallas, Texas

2017 Goodnight Barn Invitational Art Show and Sale Sangre de Cristo Art   Center, Pueblo, CO

2017 EightxEight Art Invitational Sale, Dallas, Texas

2017 Mountain Oyster Club Western Art Show and Sale, Tucson, AZ

2017 Cowgirl Up “Art from the Other half of the West” Wickensburg, AZ

2016 Cowgirl Up “Art from the Other half of the West” Wickenburg, AZ

2016 Mountain Oyster Club Western Art show and Sale, Tucson, AZ

2016 Western-Life Art Invitational Ranch Show, Douglas County, Colorado

2016 Stampede Western Art Invitational

2016 EightxEight Art Invitational Sale, Dallas, Texas

2016 Art in the Park, Denver, CO Featured Artist and Juror

2016 Windows to the West Art Show and Sale Estes Park, CO

2015 Mountain Oyster Club, Western Art Show and Sale, Tucson, AZ

2015 EightxEight Invitational Art Show and Sale, Museum of Biblical Art,  Dallas, TX

2015 (2016) Stampede Western Invitational Art Exhibit and Sale. Greeley Stampede Rodeo, June/July 2015

2015 Coors Western Art Show and Sale, Denver, CO

2014 Evergreen Fine Art Fall Juried Show 3rd Place  “The Stampede”

2013 1st Place Western Art, Tesoro Spanish Culture and Western Heritage Art Show, Morrison, CO (Jurors: C. Patterson, former Chief Conservator Denver Art   Museum, J. Herold, Curator Emeritus of Ethology at Denver museum of nature and Science, M. Brown, Mayer Center Fellow in Spanish Colonial Art, Denver Art Museum.)

2013 1st Place Painting Category, Golden Fines Arts Festival Golden,CO 

2012 Best of Show Award Tesoro Spanish Culture and Western Heritage Art Show, Morrison, CO

Independence Gallery, “Women and the Power of the Horse” Sept. 2012 Loveland, CO


“Ken Ratner Collection”

Mattatuck Museum, CT January 2014 

The Rockwell Museum of Western Art New York,  NY Exhibition Sept. 2014

Bone Creek Museum, Nebraska 2014

St. George Museum, St. George, UT 2014

Gallery Representation

Ann Korologos Gallery, Basalt, CO

Horton Fine Art, Beaver Creek, CO

Wilde Meyer Gallery, Scottsdale, AZ

Mary Williams Fine Art Gallery, Boulder, CO

Equis Gallery, Red Hook, NY

Western Star Gallery Lyons, CO

Art Resource Gallery, Minn., MN

Summit Gallery Park City, UT

Western Skies Fine Art  Afton, WY

Contact information:

Peggy Judy

43776 Cottonwood Creek Road

Crawford, CO 81415

303-475-2608

caduceusf@mac.com

Website: PeggyJudyFineArt.com

Western Pursuits

Peggy Judy ritrae la vita che è stata vicina al suo cuore e alla sua casa fin dall’infanzia

“Ho visto una mucca e ho disegnato una mucca”. In queste parole, l’artista Peggy Judy riassume succintamente il primo ricordo, di quando aveva circa 2 anni, che prefigurava la sua attuale carriera di artista raffinata raffigurante gli animali , persone e paesaggi del West americano.

Stava viaggiando sul sedile posteriore dell’auto di famiglia in una gita non lontano da dove vivevano in una zona rurale vicino a Morrison, Colorado, appena a ovest di Denver. Tornata a casa, la giovane Peggy afferrò un foglio di carta e un pastello marrone – “perché era una mucca marrone” – e produsse quello che lei descrive oggi come “solo un semplice disegno a tratteggio, ma si vedeva che era una mucca. ” I suoi genitori hanno incorniciato l’opera e l’hanno esposta con orgoglio sulla parete del soggiorno.

Un balzo in avanti di circa 57 anni fino ad oggi, e troverai i dipinti di Judy appesi ai muri delle gallerie di Colora-do e nel New Mexico, Arizona, Utah, Minnesota e New York. Sono stati anche presentati e hanno vinto premi nei principali musei e spettacoli occidentali. Le opere sono di per sé impressionanti, tanto più per il fatto che ha iniziato a perseguire attivamente la sua carriera nelle belle arti poco più di cinque anni fa. “È un vero libro di fiabe”, dice Judy, che ora ha 59 anni, del suo successo. “Mi pizzico sempre.”

 

A partire da quella prima mucca marrone, l’arte è diventata un’abilità sociale essenziale per Judy. “Sono molto timida”, ammette. “Così ho lasciato che fossero i miei disegni a parlare per me, ed è così che ho finito la scuola e l’università.” Se c’era un progetto di gruppo nella sua classe della scuola elementare, dice, “tutti si sono rivolti a me per disegnarlo. Forse non mi sarebbe piaciuto parlare, ma sicuramente mi è piaciuto dirigere lo spettacolo. ”

Durante le medie, i suoi insegnanti e consiglieri pensavano che il corso di recitazione l’avrebbe aiutata a superare la sua timidezza. Naturalmente, è diventata la scenografa, aggiungendo quel risultato non verbale a un lungo elenco di altri, inclusi poster per eventi scolastici e lavori di progettazione per l’annuario.

Durante tutta la sua istruzione, ha ricevuto amorevole sostegno dai suoi genitori. In effetti, suo padre, lui stesso figlio di un litografo professionista e illustratore per Rocky Mountain News e Denver

Post – era stato lui stesso un artista di talento, sebbene avesse invece perseguito l’ingegneria e lavorato per il Dipartimento dell’Energia degli Stati Uniti nella sua centrale nucleare di Rocky Flats vicino a Denver. Ricorda Judy: “Mi diceva sempre:” Fai quello che vuoi fare “”.

Un momento chiave durante il liceo è arrivato durante il suo viaggio da senior a New York City. “Abbiamo visitato tutti i musei ed è stato semplicemente sbalorditivo avvicinarsi a dipinti che avevo visto solo nei libri. I Rembrand erano assolutamente fenomenali “.

Con l’avvicinarsi della laurea, dice Judy, “non ha mai pensato di fare nient’altro” se non studiare arte al college. Durante il corso quinquennale di Bachelor of Fine Arts presso la Colorado State University, ha elencato la sua concentrazione come “illustrazione” ogni volta che poteva, anche se il dipartimento d’arte non lo offriva in quel momento.

Il suo talento è stato riconosciuto sin dall’inizio. Durante il suo secondo anno, mentre gli anziani del suo dipartimento inviavano i loro portafogli a Hallmark per ambiti lavori che illustrano biglietti di auguri, uno dei suoi professori ha presentato anche il portfolio di Judy. Finì per essere l’unica studentessa invitata alla sede dell’azienda di Kansas City per un giro di colloqui, culminato in un incontro personale con il presidente Don Hall. Come dice Judy, “Mi ha detto: ‘Bene, hai il lavoro se lo vuoi. Ma se tu fossi mia figlia, ti direi di riavere il tuo sedere a scuola. “E così ho fatto.”

Ma non era solo l’ammonizione di Hall ad alimentare il desiderio di Judy di completare i suoi studi. “Ho amato la scuola d’arte. I miei professori erano meravigliosi e alcuni di loro ora sono miei amici “, dice. Si ferma, ripensando alla sua timidezza. “Vorrei solo poter fare loro altre domande.”

Tuttavia, quella reticenza non le ha impedito di cercare e trovare lavoro quando si è laureata nel 1982, anche se una recessione stava colpendo il paese. Ha iniziato a lavorare come illustrazione freelance, principalmente per aziende nel centro di Denver; arrivò in città dalla casa dei suoi genitori, dove continuò a vivere, rimanendo vicino ai cavalli di famiglia che aveva amato e cavalcato fin dall’infanzia. Nel tempo libero dipingeva paesaggi ad acquerello, che vendeva durante le fiere d’arte del fine settimana intorno alla grande Denver. “È stata un’esperienza davvero fantastica per me”, afferma,

non solo per la pratica della pittura e il reddito extra, ma anche perché, aggiunge Judy con una risata, “ho dovuto imparare a parlare con le persone”.

Quell’abilità potrebbe essere tornata utile durante l’autunno del 1987, quando Lin Judy, una giovane veterinaria equina che si era recentemente laureata alla Kansas State University, venne a casa della famiglia per eseguire un esame assicurativo su uno dei cavalli. Anche Lin era timido, ma lui e Peggy iniziarono una conversazione. Ha proposto 11 giorni dopo e si sono sposati due mesi dopo, “non appena la chiesa ha avuto un posto libero”, dice Judy. Lo scorso gennaio la coppia ha celebrato il 30 ° anniversario di matrimonio.

Judy si è dedicata alla vita da sposina, ad aiutare a crescere e gestire la pratica veterinaria indipendente che Lin ha presto lanciato, e poi a crescere i loro due figli: il figlio Ethan, ora 26 anni, un senior alla Colorado School of Mines dopo un periodo nel Marine Corps ; e la figlia Josie, 23 anni, che ha conseguito una laurea presso la Leeds School of Business dell’Università del Colorado e ora lavora a Denver in una società dedicata ad aiutare gli imprenditori ad avere successo.

 

Una volta che la loro figlia è andata al college, dice Judy, “ho avuto un po ‘di tempo e ho pensato di andare al negozio d’arte, comprare dei colori e dilettarmi un po'”. Iniziò a dipingere, “per lo più cavalli, perché certamente li conoscevo”. Con sua sorpresa, dopo tutti quegli anni lontani dalla pittura, ha trovato la creazione di arte “avvincente”. Presto aveva assemblato una serie di opere “e Lin ha detto: ‘Dovresti andare in una galleria'”. Così ha fatto delle ricerche online e ha optato per il suo primo progetto, la rispettata Ann Korologos Gallery di Basalt, CO, vicino Aspen, specializzata in arte e artisti occidentali contemporanei. Ha inviato loro alcune immagini digitali e poche settimane dopo ha ricevuto una telefonata che la invitava a portare alcuni pezzi.

“Ho fatto le cinque ore e mezza di macchina da dove vivevamo con 25 dipinti”, ricorda Judy. “Hanno tenuto tutti e 25. E mentre tornavo a casa, ho ricevuto una chiamata che ne avevano appena venduti due!” Anche altri riconoscimenti sono arrivati ​​rapidamente, inclusi i migliori premi del Tesoro Cultural Center di Morrison e del Golden Fine Arts Festival di Golden, CO. Nel 2014, i suoi dipinti sono stati inclusi nel museo.

The Missing Button, olio, 28 x 22.

spettacoli in Connecticut e New York. Solo nel 2015, le sue opere sono apparse al Coors Western Art Exhibit & Sale a Denver, al Mountain Oyster Club Con- temporary Western Art Show and Sale a Tucson, all’8×8 Invitational Art Show and Sale a Dallas e allo Stampede Western Invitational Art Exhibit e vendita a Greeley, CO.

Ogni anno, la gamma e la sicurezza di sé di Judy come artista raffinata hanno continuato a crescere. Circa due anni e mezzo fa si è ramificata dai suoi amati cavalli e ha iniziato a incorporare anche altri soggetti occidentali nel suo lavoro,

in risposta alle richieste di commissione che riceveva per dipinti basati su vecchie foto di famiglia. “L’ho presa come una sfida per uscire dalla mia zona di comfort e mi sono innamorata delle persone che dipingono”, dice. Oggi, molte delle sue opere presentano cowboy a cavallo, dalla rappresentazione piena di azione di una carrellata a scene più pacifiche lungo il sentiero. Altri occasionalmente si concentrano solo sulle persone. THE MISSING BUTTON, ad esempio, si basa su una foto vintage dei nonni di un cliente, che cattura un momento intimo mentre la moglie di un ranch esegue una riparazione dell’ultimo minuto sul giubbotto del marito.

Qualunque sia l’argomento, Judy inizia ogni pezzo con una sorta di riferimento fotografico, che ora cattura nei ranch del versante occidentale del Colorado, dove lei e Lin si sono trasferite a giugno in una nuova casa su 40 acri (la terra faceva parte del Mad Dog Ranch fondato dal defunto cantante rock Joe Cocker e sua moglie). Scatta immagini copiose, dice, ma “Di solito saprò mentre scatto una foto che è quella che dipingerò. Quello che mi colpisce di più è come la luce colpisce, creando una serie di forme e silhouette. Cerco equilibrio nella composizione. Voglio che i miei occhi si riposino immediatamente e non si muovano. ”

Successivamente, di solito abbozza l’immagine direttamente su una tela innescata usando una pesante matita in ebano. “Poi inizio a dipingere le cose che mi fanno più paura, come il viso. Se non l’ho inchiodato, non vado oltre “, dice. Dopodiché, “il resto del dipinto è una torta. È una serie di forme. Comincio da un punto, riempio la forma e questa cresce “. Trova il suo background come illustratrice che trasporta nel suo lavoro oggi. “Ho provato a combatterlo, ma ora, che diamine”, ride. “Sto raccontando una storia piuttosto che semplicemente raffigurando una scena. Mi piace prendere qualcosa che vedo e renderlo un momento intimo che abbia molto significato. ”

In effetti, andando avanti, ha intenzione di aggiungere un elemento narrativo ancora più forte al suo lavoro. “Ho pensato di voler fare alcune serie di dipinti molto grandi che raccontano la storia della vita delle persone in quattro o cinque dipinti”, dice. Con obiettivi del genere, sembra chiaro che Judy abbia scoperto la sua vera vocazione di artista occidentale. Alla fine, dice: “Penso di aver trovato il soggetto che intendevo dipingere”.